Jūgendstila ovāla metāla paplāte ar roku apgleznotiem īrisu motīviem — 20. gs. sākums (6386)
Jūgendstila ovāla metāla paplāte ar roku apgleznotiem īrisu motīviem — 20. gs. sākums (6386)
€180.00
Smalka un eleganta jūgendstila (Art Nouveau) ovāla servējamā paplāte (serving tray iris 6386) ar māksliniecisku, ar roku gleznotu ziedošu īrisu kompozīciju maigā dabas toņu pārejā un ar rievotu, dekoratīvu metāla apmali un rokturiem.
🇱🇻 Izmēri: Garums — 45 cm Platums — 31 cm
Jūgendstila ovāla metāla paplāte ar roku apgleznotiem īrisu motīviem — 20. gs. sākums
IZGATAVOŠANAS PERIODS, MĀKSLAS STILS, LAIKMETS Šī izsmalcinātā ovālā paplāte ir spilgts un autentisks jūgendstila (Art Nouveau / Jūgendstils) perioda lietišķās mākslas paraugs, kas darināts 20. gadsimta pašā sākumā (ap 1900.–1905. gadu). Šajā laikmetā Eiropas dizainā ielauzās revolucionāra estētika, kas pilnībā atteicās no vēsturiskajiem stiliem, par galveno iedvesmas avotu izvēloties dabas formu asimetriju, plūstošas līnijas un augu motīvus. Īriss bija viens no galvenajiem tā laika florālajiem simboliem, kas ar savu poētisko formu un eleganci iemiesoja jaunā gadsimta sākuma izsmalcinātību. Šī paplāte (serving tray iris) ir lielisks piemērs tam, kā ikdienas sadzīves priekšmets tika pacelts patstāvīga mākslas darba līmenī.
Paplātes pamatā ir ovālas formas pamatne, uz kuras izpildīts augstvērtīgs, māksliniecisks un ar roku gleznots darbs. Kompozīcijā dominē divi lieli, ziedoši īrisi cēlos zili violetos un dzeltenos toņos, ko papildina smalki pļavas ziedu kāti un lapu asie silueti. Fona krāsu pāreja plūst no maigi zaļgandzeltenas lejasdaļā līdz gaišam debesu tonim augšā, radot dabas ainavas dziļuma iespaidu. Gleznojumu cēli ietver viļņota, rievota metāla apmale ar diviem integrētiem, ergonomiskiem rokturiem sānus, kuru plūstošā un vijīgā forma (tā sauktais “pātagas sitiena” motīvs) ir klasiska un nemaldīga šī laikmeta vizītkarte. Paplātes aizmugurē ir gluds, balts emaljas vai aizsargkrāsas klājums, kas nodrošina praktisku aizsardzību lietošanas laikā.
Jūgendstila laikmeta momentuzņēmums: 1904. gads, Parīze. Slavenā un ekstravagantā beļģu arhitekta Viktora Ortas (Victor Horta) projektētajā pilsētas savrupnamā valda rāms, pavasarīgs rīts. Telpā gaisma plūst caur vitrāžu logiem, metot krāsainas ēnas uz sienu vijīgajām līnijām un smalkajiem koka paneļiem. Uz neliela, asimetriska kafijas galdiņa tiek novietota neliela, bet acumirklī pamanāma lieta. Namsaimniece uz tās pasniedz rīta tēju smalkās porcelāna tasēs, taču viesu skatieni piesaistīti tieši ziedu gleznojumam uz pamatnes. Pirksti, satverot vēso, plūstošo metāla rokturi, uzreiz sajūt to dabisko līniju dinamiku, kas tik labi sasaucas ar apkārtējās telpas dizainu. Tas ir mirklis, kad rīta kafijas pauze pārvēršas nelielā estētiskā rituālā, kur pat vienkāršs trauks apliecina jaunā gadsimta mākslas triumfu pār ikdienību.
RAŽOTĀJS UN MANUFAKTŪRAS ZĪMOGS Lai gan uz metāla apmales vai aizmugurējās daļas nav redzami tieši spiedogi vai meistara paraksti, izpildījuma tehnika, dekoratīvās apmales raksturs un ziedu gleznojuma stils skaidri norāda uz specializētu Francijas vai Vācijas (Jugendstil) darbnīcu darbu. Ap 1900. gadu šāda tipa florālās paplātes augstā kvalitātē tika ražotas tādās slavenās mākslas industrijas vietās kā Nansī vai Solingenas reģionā, nodrošinot augstāko estētisko līmeni Eiropas tirgum.
RETUMS UN NOZĪME Šāda tipa jūgendstila paplātes ar tik labi saglabājušos ar roku izpildītu florālo gleznojumu ir izteikta kolekcionāru prioritāte. Tā kā metāla priekšmeti ikdienā tika intensīvi lietoti, lielākajai daļai šī perioda lietu krāsas slānis ir stipri nodilis vai noskrāpēts ar traukiem. Šis eksemplārs ir lieliski saglabājis sava sižeta integritāti, krāsu košumu un smalkās detaļas, kas būtiski ceļ tā vēsturisko vērtību.
PIELIETOJUMS INTERJERĀ, DIZAINĀ UN FOTOGRĀFIJĀ Šī paplāte ir universāls un ārkārtīgi elegants akcents interjerā. Tā lieliski izskatīsies gan praktiskā lietošanā (vīna glāžu vai tējas pasniegšanai), gan kā pastāvīgs dekoratīvs elements uz bufetes skapja, kumodes vai pat izstādīta vertikāli uz plaukta kā glezna. Pateicoties jūgendstila maigajiem dabas toņiem un īrisu motīvam, tā nevainojami papildinās ne tikai klasiskos un vēsturiskos interjerus, bet būs izcils, dārgs un intriģējošs akcents modernā, minimālistiskā vai skandināvu stila vidē, ienesot telpā vēsturisku māksliniecisko dziļumu. Fotogrāfiem un dekoratoriem šis priekšmets ir izcils rekvizīts smalku, ziedu un pavasara noskaņu kompozīciju radīšanai.
STĀVOKLIS Paplāte ir teicamā vēsturiskā stāvoklī. Metāla apmale un abi integrētie rokturi ir pilnībā stingri, stabili un bez deformācijām. Ar roku apgleznotā virsma ir tīra, krāsas ir spilgtas un nav zaudējušas savu dziļumu. Uz gleznojuma virsmas un aizmugurējā baltajā klājumā ir redzamas tikai minimālas, pilnīgi dabīgas laika liecības (daži nelieli vecuma plankumiņi malās), kas tikai pastiprina priekšmeta autentiskumu un 20. gs. sākuma izcelsmi.
🇷🇺 Размеры: Длина — 45 см Ширина — 31 см
Антикварный овальный поднос в стиле модерн с ручной росписью «Ирисы» — начало XX века
Снимок эпохи модерна: 1904 год, Париж. В городском особняке, спроектированном знаменитым бельгийским архитектором Виктором Орта (Victor Horta), царит умиротворенное весеннее утро. Свет проникает сквозь витражные окна, отбрасывая цветные тени на текучие линии стен. На небольшой асимметричный кофейный столик водружается изящный предмет. Хозяйка дома подает на нем утренний чай, но взгляды гостей прикованы к живописному изображению цветов на основе подноса. Пальцы, касаясь прохладной металлической ручки с ее характерным плавным изгибом «удар бича», ощущают динамику природных линий. Это мгновение, когда простой бытовой ритуал превращается в эстетическое наслаждение, где каждый предмет подтверждает триумф искусства нового века над повседневностью.
Этот утонченный овальный сервировочный поднос представляет собой великолепный образец эпохи модерна (Art Nouveau / Югендстиль), созданный в самом начале XX века (около 1900–1905 гг.). Основа подноса украшена высокохудожественной ручной росписью с изображением цветущих ирисов в изысканных сине-фиолетовых и желтых тонах на нежном градиентном фоне. Живописную часть c благородным изяществом обрамляет фигурный металлический борт с двумя интегрированными ручками, плавные линии которых являются визитной карточкой стиля. Поднос находится в отличном историческом состоянии; металлический каркас прочен, а ручная роспись полностью сохранила свой колорит и детализацию. Такой предмет является приоритетом для коллекционеров европейского прикладного искусства и станет сильным эстетическим акцентом в любом классическом или современном интерьере.
🇬🇧 Dimensions: Length — 45 cm Width — 31 cm
Art Nouveau Oval Metal Serving Tray with Hand-Painted Irises — Early 20th Century
Art Nouveau snapshot: 1904, Paris. Inside a town mansion designed by the celebrated Belgian architect Victor Horta (Victor Horta), a serene spring morning unfolds. Light filters through stained-glass windows, casting colorful shadows across the flowing lines of the walls and refined wood paneling. Upon a small, asymmetrical coffee table, a delicate yet instantly captivating piece is placed. The hostess serves morning tea in fine porcelain cups, but the guests’ gazes are drawn strictly to the floral painting on the tray’s surface. As fingers clasp the cool, fluid metal handle, they instantly feel the dynamic natural contours—the classic “whiplash” curve that stands as the unmistakable signature of the era. It is a moment when a morning coffee routine elevates into a quiet aesthetic ritual, where a simple domestic object manifests the triumph of new-century art over the everyday.
This exquisite antique serving tray iris is a premier statement of the European Art Nouveau (Jugendstil) period, dating to the early 20th century (circa 1000–1905). The center of the oval tray showcases a masterfully executed, hand-painted botanical composition featuring blooming irises in striking blue-violet and yellow hues, surrounded by detailed wild grasses. The background flows seamlessly from a soft pale green up to a delicate sky blue, mimicking a natural landscape. The picturesque central panel is cased within a beautifully stylized, scalloped metal border featuring two integrated handles that embody the organic, fluid movement characteristic of the era. The reverse side features a clean, durable protective enamel finish. Remaining in excellent vintage condition, the paint remains exceptionally vibrant with sharp details. This scarce floral tray represents a high collector’s priority, perfect for adding refined historical character to an eclectic dining room or serving as a standalone display piece.
🇩🇪 Abmessungen: Länge — 45 cm Breite — 31 cm
Art-Nouveau-Tablett aus Metall mit handgemalten Iris-Motiven — Anfang 20. Jahrhundert
Jugendstil-Momentaufnahme: 1904, Paris. In einem vom berühmten belgischen Architekten Victor Horta (Victor Horta) entworfenen Stadthaus herrscht eine friedliche Frühlingsmorgenstimmung. Das Licht fällt durch Buntglasfenster und wirft farbige Schatten auf die geschwungenen Linien der Wände. Auf einem kleinen, asymmetrischen Kaffeetisch wird ein feines, aber sofort ins Auge fallendes Stück platziert. Die Gastgeberin serviert darauf den Morgentee, doch die Blicke der Gäste richten sich auf die florale Malerei des Tabletts. Beim Greifen des kühlen, fließenden Metallgriffs spürt man sofort die Dynamik der organischen Linien – den klassischen Peitschenhieb-Stil, der als unverkennbare Signatur dieser Ära gilt. Es ist ein Moment, in dem sich der morgendliche Kaffeekonsum in ein ästhetisches Ritual verwandelt, bei dem ein einfacher Gebrauchsgegenstand den Triumph der Kunst des neuen Jahrhunderts über den Alltag verkörpert.
Dieses elegante, ovale Serviertablett ist ein hervorragendes Zeugnis des europäischen Jugendstils (Art Nouveau), gefertigt am Anfang des 20. Jahrhunderts (um 1900–1905). Das Zentrum des Tabletts besticht durch ein meisterhaft erhaltenes, handgemaltes Blumenmotiv aus blühenden Schwertlilien (Iris) in edlen Blau-Violett- und Gelbtönen auf einem zarten, verlaufenden Naturhintergrund. Gerahmt wird das florale Kunstwerk von einer geschwungenen, profilierten Metallgalerie mit zwei integrierten Griffen, deren fließende Formgebung die typische organische Bewegung des Jugendstils perfekt verkörpert. Das Tablett befindet sich in einem hervorragenden historischen Zustand; die Handmalerei ist bemerkenswert farbfrisch und der Metallrahmen absolut stabil. Als seltenes Sammlerobjekt stellt dieses Stück eine hohe Priorität für Sammler dar, ideal als erlesener Blickfang für anspruchsvolle Wohnkonzepte.
🇫🇷 Dimensions : Longueur — 45 cm Largeur — 31 cm
Plateau de service ovale de style Art Nouveau aux iris peints à la main — Début du XXe siècle
Instantané de l’époque Art Nouveau : 1904, Paris. Dans un hôtel particulier conçu par le célèbre architecte belge Victor Horta (Victor Horta), une sereine matinée de printemps s’installe. La lumière filtre à travers les vitraux, projetant des ombres colorées sur les lignes sinueuses des murs. Sur une petite table à café asymétrique, une pièce délicate mais instantanément captivante est déposée. La maîtresse de maison y sert le thé du matin, mais les regards des invités sont irrésistiblement attirés par la peinture florale au centre du plateau. En saisissant l’anse en métal fraîche et fluide, les doigts ressentent immédiatement la dynamique des courbes organiques — le fameux motif en « coup de fouet », signature stylistique indissociable de cette époque. C’est un moment où la routine du café matinal se transforme en un rituel esthétique discret, où un simple objet domestique manifeste le triomphe de l’art du nouveau siècle sur le quotidien.
Ce superbe plateau de service ovale est une œuvre d’art remarquable de la période de l’Art Nouveau européen, réalisé au tout début du XXe siècle (vers 1900–1905). Le centre du plateau accueille une magnifique composition botanique peinte entièrement à la main, représentant des iris en fleurs aux nuances bleu-violet et jaune, entourés de fines herbes folles sur un fond au dégradé pastel. Ce panneau pictural est enchâssé dans une élégante bordure en métal moulé aux contours mouvementés, intégrant deux poignées latérales mobiles qui épousent le mouvement organique propre à ce style. Le revers est protégé par un fini laqué blanc d’origine. Cette pièce rare se trouve dans un état de conservation historique remarquable, la peinture ayant conservé toute sa vivacité et la finesse de ses détails, constituant une véritable priorité pour les collectionneurs de haute décoration d’époque.
🇩🇰 Dimensioner: Længde — 45 cm Bredde — 31 cm
Art Nouveau oval metalbakke med håndmalet iris-motiv — begyndelsen af det 20. århundrede
Snapshot af Art Nouveau-æraen: 1904, Paris. I et palæ designet af den berømte belgiske arkitekt Victor Horta (Victor Horta) hersker en fredelig forårsmorgen. Lyset strømmer ind gennem mosaikvinduerne og kaster farvede skygger på væggenes svungne linjer. På et lille, asymmetrisk kaffebord placeres et fint, men øjeblikkeligt iøjnefaldende stykke arbejde. Værtinden serverer morgente på det, men gæsternes blikke fanges af det florale maleri på bakkens bund. Når fingrene griber om det kølige, fl those metalhåndtag, mærker man straks dynamikken i de organiske linjer – den klassiske piskesmældskurve, der står som æraens umiskendelige signatur. Det er et øjeblik, hvor morgenkaffen forvandles til et roligt æstetisk ritual, hvor en simpel brugsgenstand manifesterer det nye århundredes kunsts triumf over hverdagen.
Denne elegante antikke serveringsbakke er et fremragende eksempel på europæisk Art Nouveau (jugendstil), fremstillet i begyndelsen af det 20. århundrede (ca. 1900–1905). Bakkens centrum viser en fantastisk velbevaret, håndmalet blomsterkomposition med blomstrende sværdliljer (iris) i smukke blå-violette og gule toner på en blød, tonet naturbaggrund. Det kunstneriske panel indrammes smukt af en bølget metalkant med to integrerede håndtag, hvis flydende form perfekt udtrykker jugendstilens organiske bevægelse. Bakken fremstår i fremragende antik stand med et meget levende og detaljeret maleri samt en stabil metalramme. Dette smukke samlerobjekt er en sand prioritet for samlere, ideel til at tilføre historisk dybde til et stilfuldt interiør.
🇸🇪 Mått: Längd — 45 cm Bredd — 31 cm
Jugend (Art Nouveau) oval serveringsbricka med handmålade irisar — början av 1900-talet
Momentbild från jugendepoken: 1904, Paris. I ett stadspalats ritat av den berömde belgiske arkitekten Victor Horta (Victor Horta) råder en fridfull vårmorgon. Ljuset strömmar in genom glasmålade fönster och kastar färgade skuggor på väggarnas böljande linjer. På ett litet, asymmetriskt kaffebord placeras en elegant men direkt iögonfallande pjäs. Värdinnan serverar morgonte på den, men gästernas blickar fängslas av blommålningen på brickans botten. När fingrarna griper om det svala, flödande metallhandtaget känner man genast dynamiken i de organiska linjerna – den klassiska piskrappskurvan som är epokens omisskännliga signatur. Det är ett ögonblick då morgonfikat förvandlas till ett stilla estetiskt ritual, där ett enkelt bruksföremål manifesterar det nya århundradets konsts triumf över vardagen.
Denna enastående antika serveringsbricka är ett praktfullt exempel på europisk jugendstil (Art Nouveau), tillverkad i början av 1900-talet (ca 1900–1905). Brickans mitt utmärks av ett mästerligt handmålat blommotiiv med blommande irisar i eleganta blå-lila och gula toner på en mjuk, tonad naturbakgrund. Det konstnärliga motivet omges av en elegant vågig metallkant med två integrerade handtag, vars flödande formgivning perfekt förkroppsligar jugendstilens organiske linjespel. Brickan är i utmärkt historiskt skick; handmålningen är anmärkningsvärt färgstark och metallramen helt stabil. Denna sällsynta pjäs är en hög prioritet för samlare, perfekt för att skapa en historisk atmosfär i ett exklusivt hem.
🇳🇴 Dimensjoner: Lengde — 45 cm Bredde — 31 cm
Art Nouveau ovalt serveringsbrett med håndmalte iriser — begynnelsen av 1900-tallet
Glimt fra Art Nouveau-epoken: 1904, Paris. I et herskapshus tegnet av den berømte belgiske arkitekten Victor Horta (Victor Horta) råder det en fredelig vårmorgen. Lyset strømmer inn gjennom glassmaleriene og kaster fargede skygger på veggenes svungne linjer. På et lite, asymmetrisk kaffebord blir et elegant, men umiddelbart iøynefallende brett plassert. Vertinnen serverer morgente på det, men blikkene til gjestene blir fylt av blomstermaleriet på bunnen av brettet. Når fingrene griper om det kjølige, flytende metallhåndtaket, kjenner man straks dynamikken i de organiske linjene – den klassiske piskesnertkurven som er epokens ubestridte signatur. Det er et øyeblikk hvor morgenkaffen virker som en rolig, opplevelsesrik kunstnytelse, hvor en simpel bruksgjenstand manifesterer det nye århundrets kunsts triumf over hverdagen.
Dette usedvanlig vakre antikke serveringsbrettet er et klassisk eksempel på europeisk Art Nouveau (jugendstil), skapt i begynnelsen av 1900-tallet (ca. 1900–1905). Midten av brettet prydes av en nydelig håndmalt blomsterbukett med blomstrende iriser i dype blå-fiolette og gule toner på en myk, tonet bakgrunn. Det dekorative panelet er innrammet av en elegant bølget metallkant med to integrerte håndtag, hvis flytende formgivning perfekt uttrykker jugendstilens organiske bevegelser. Brettet er i utmerket historisk stand med et svært levende maleri og en helt stabil metallramme. Dette sjeldne samlerobjektet er en prioritet for samlere og vil utgjøre et eksklusivt blikkfang i et stilfullt hjem.










