Maza-Vidēja Izmēra Žila Verna biste — ģipsis, Francija, 19. gs. beigas (4860)
Augstums: 45 cm. Platums: 34 cm.
Žila Verna biste — ģipsis, Francija, 19. gs. beigas — 20. gs. sākums
IZGATAVOŠANAS PERIODS, MĀKSLAS STILS, LAIKMETS
Šī biste radīta Belle Époque un Historicisma laikmetu mijā — periodā, kad Žils Verns (1828–1905) bija ne tikai rakstnieks, bet dzīva leģenda, vispazīstamākais franču autors visā pasaulē. Viņa darbi jau tolaik tika tulkoti vairāk nekā simts valodās; pat skolēni Rīgā, Varšavā, Bukarestes lasītavās un Pēterburgas pilsētas bibliotēkās lasīja “Kapteini Grantu” un “Nemo kapteiņa” piedzīvojumus oriģināla tulkojumos gadus pirms autora nāves. Ģipša bistes pēc slavenu personību portretiem bija Belle Époque kultūrtelpas neatņemama sastāvdaļa — tās dekorēja skolu klases, lasītavas, kultūrbiedrību zāles, privātās bibliotēkas un pilsoniskos kabinetgaldus visā Eiropā.
Biste attēlo Žilu Verni viņa brieduma gados — ar raksturīgo bārdukopumu, biezu, atpakaļ saķemmētu matu kroņu un loka kaklasaiti (plastron), kas bija viņa personīgā stila zīme. Seja veidota ar portretisko ticamību: redzamas smagās uzacis, apaļās vaigi, izteiksmīgais skats ar vieglu ironiju. Biste apliecina, ka tā radīta pēc zināma portreta vai skulptūras priekšzīmes — ne fantazēta, bet dokumentēta līdzība.
Belle Époque laikmeta momentuzņēmums: 1895. gada februārī Amijenā, kur Verns dzīvoja jau divdesmit gadus, pilsētas bibliotekāre saņēma jaunu sūtījumu — divdesmit eksemplārus “L’Île mystérieuse” jaunajā izdevumā un nelielu ģipša bisti papīra iesaiņojumā. Viņa to noliktu uz plaukta starp globusu un Dikensu, mazliet pagrieztu pa labi. Verns tajā brīdī sēdēja savā kabinetā trīs ielas kvartālus tālāk un laboja “Maître du Monde” pirmās nodaļas korektūru.
RAŽOTĀJS UN ZĪMOGS
Biste izgatavota no ģipša, balti nokrāsota vai apstrādāta ar lait de chaux veidā — tas ir tipisks 19. gs. beigu masveidā ražoto publisko un privāto bišu izgatavošanas paņēmiens. Apakšdaļa — atklāts, neapdarināts ģipša dobums, kas liecina par rūpniecisku lietuves ražojumu. Marķējums nav saglabājies vai nav bijis — tas ir raksturīgi šāda veida tirdzniecības skulptūrai, kuru producēja vairākas konkurējošas franču un vācu darbnīcas pēc vienotiem kataloga modeļiem. Portretiskā precizitāte liecina, ka biste radīta pēc Vernā pazīstamākā fotogrāfiskā portreta — iespējams, pēc Nadar fotostudijas materiāla vai tā laika salonportretu tradīcijas.
RETUMS UN NOZĪME
Žils Verns ir pasaulē visvairāk tulkotais rakstnieks vēsturē — UNESCO dati apstiprina, ka tulkojumu skaita ziņā viņš apsteidz pat Šekspīru un Agatu Kristi. Šī biste nav tikai dekoratīvs priekšmets — tā ir materiāls liecinieks laikmetam, kad Verna vārds bija sinonīms zinātkārei, atklājumiem un sapnim par nākotni. Autentiskas Belle Époque ģipša bistes ar portretisko precizitāti šodien antikvāru tirgū ir reta parādība — lielākā daļa šāda veida priekšmetu ir vai nu bojāta, vai sabijusi inventāra gaitās.
PIELIETOJUMS INTERJERĀ, DIZAINĀ UN FOTOGRĀFIJĀ
Biste organiski iekļaujas klasiskā bibliotēkā — uz plaukta starp grāmatām, pie raksāmgalda vai kabineta sienā. Tā der arī vintage un loft interjerā kā konceptuāls elements — baltās ģipša virsmas kontrasts ar tumšu koku vai metālu rada spēcīgu vizuālo efektu. Interjera dizaineri bieži izmanto slavenu personību bistes kā fokusa punktu — tās piešķir telpai raksturu un intelektuālu dimensiju. Fotogrāfiem — ideāls rekvizīts ar spēcīgu naratīvu potenciālu.
DĀVANA UN PERSONALIZĀCIJA
Biste ir izcila dāvana ceļotājiem, zinātniekiem, inženieriem, jūrniekiem, rakstniekiem vai ikvienam, kura bērnība vai jaunība pagājusi ar Vernā grāmatām. Tā der kā korporatīva dāvana inovācijas, tehnoloģiju vai izglītības uzņēmumiem — Žils Verns ir sapņotāja un priekšvēstneša simbols. Zvaigžņu zīmē — Dvīņi (ziņkārība, daudzveidība) vai Ūdensvīrs (vīzija, nākotne) — šī dāvana rezonē dziļi.
STĀVOKLIS
Biste vispārīgi labā stāvoklī. Virsma balti nokrāsota vai apstrādāta — krāsojums vienmērīgs, bez lieliem bojājumiem. Apakšdaļā redzams atklāts ģipša dobums ar neapdarinātu masu — lietuves ražojuma tipiska pazīme, funkcionāli nenozīmīga. Nelielas nodiluma vai laika pēdas iespējamas — pilnībā redzamas fotogrāfijās.
Lietas stāvoklis pilnībā atspoguļots fotogrāfijās.
🇷🇺
Высота: 45 см. Ширина: 34 см.
Бюст Жюля Верна — гипс, Франция, конец XIX — начало XX века
Этот бюст создан на рубеже эпох Belle Époque и Историзма — в то время, когда Жюль Верн (1828–1905) был не просто писателем, но живой легендой, самым известным французским автором во всём мире. Его книги уже тогда переводились более чем на сто языков; школьники в Риге, Варшаве, библиотеках Бухареста и Петербурга читали приключения капитана Немо ещё при жизни автора. Гипсовые бюсты знаменитостей были неотъемлемой частью культурного пространства Belle Époque — ими украшали классные комнаты, читальни, залы культурных обществ, частные библиотеки и кабинеты по всей Европе.
Бюст изображает Жюля Верна в годы зрелости — с характерной бородой, густой зачёсанной назад шевелюрой и галстуком-бабочкой (plastron), ставшим его личной фирменной деталью. Лицо исполнено с портретной точностью: тяжёлые брови, округлые щёки, выразительный взгляд с лёгкой иронией — всё это свидетельствует о работе по конкретному фотографическому или скульптурному первоисточнику, а не по воображаемому образу.
Снимок эпохи Belle Époque: В феврале 1895 года в Амьене, где Верн прожил уже двадцать лет, библиотекарь городской читальни получила новую посылку — двадцать экземпляров «Таинственного острова» в новом издании и небольшой гипсовый бюст в бумажной упаковке. Она поставила его на полку между глобусом и Диккенсом, чуть повернув вправо. Верн в это время сидел в своём кабинете в трёх кварталах отсюда и правил корректуру первых глав «Властелина мира».
Бюст изготовлен из гипса, побелённого или покрытого известковым раствором — типичный приём массового производства публичных и частных бюстов конца XIX века. Открытое необработанное дно свидетельствует о промышленном фабричном изготовлении. Маркировка не сохранилась — характерная черта торговой скульптуры, которую выпускали несколько конкурирующих французских и немецких мастерских по единым каталожным моделям.
Жюль Верн — самый переводимый писатель в истории человечества: по данным ЮНЕСКО, он опережает по числу переводов даже Шекспира и Агату Кристи. Этот бюст — не просто декоративный предмет, но материальный свидетель эпохи, когда имя Верна было синонимом любопытства, открытий и мечты о будущем. Подлинные гипсовые бюсты эпохи Belle Époque с портретной точностью сегодня редко встречаются на антикварном рынке.
Бюст органично вписывается в классическую библиотеку — на полку между книгами, рядом с письменным столом. Подходит и для лофт-интерьера: контраст белого гипса с тёмным деревом или металлом создаёт сильный визуальный эффект. Прекрасный подарок путешественникам, учёным, инженерам, писателям — или всем, чьё детство прошло с книгами Верна.
Бюст в хорошем общем состоянии. Поверхность равномерно покрыта белым покрытием без значительных повреждений. Дно открытое, гипс необработанный — типичная производственная особенность, функционально несущественная.
Состояние предмета полностью отражено на фотографиях.
🇬🇧
Height: 45 cm. Width: 34 cm.
Bust of Jules Verne — Plaster, France, Late 19th — Early 20th Century
Belle Époque period snapshot: In February 1895, at the Amiens public library where Verne had lived for twenty years, the librarian received a new delivery — twenty copies of a freshly printed edition and a small plaster bust wrapped in paper. She placed it on the shelf between a globe and Dickens, turned slightly to the right. Three streets away, Verne was sitting in his study correcting the first chapters of what would become Maître du Monde.
This bust was created during the Belle Époque, when Jules Verne (1828–1905) was not merely a writer but a living legend — the most translated French author in the world. Plaster portrait busts of celebrated figures were a fixture of the cultural landscape of the era, adorning school rooms, reading halls, private libraries and bourgeois studies across Europe. The present example depicts Verne in mature years: the characteristic beard, swept-back hair, and distinctive bow tie (plastron) that became his personal trademark. The facial modelling — heavy brows, full cheeks, an expression of quiet irony — points to a known photographic or sculptural source rather than an imagined likeness.
The bust is cast in plaster with a white lime finish, consistent with mass-produced portrait busts of the late 19th century. The open, unfinished hollow base is typical of factory production. No maker’s mark is present — standard for commercial sculpture produced by competing French and German workshops from shared catalogue models.
Jules Verne is the most translated author in human history — UNESCO data confirm he surpasses even Shakespeare and Agatha Christie in total translations. This bust integrates naturally into a classical library setting, on a shelf among books or beside a writing desk. It is equally effective in a loft or industrial interior, where the white plaster surface contrasts powerfully with dark wood or metal.
The condition of the item is fully reflected in the photographs.
🇩🇪
Höhe: 45 cm. Breite: 34 cm.
Büste von Jules Verne — Gips, Frankreich, spätes 19. — frühes 20. Jahrhundert
Momentaufnahme der Belle-Époque-Zeit: Im Februar 1895 erhielt die Stadtbibliothek in Amiens — der Stadt, in der Verne seit zwanzig Jahren lebte — eine neue Lieferung: zwanzig Exemplare einer neu gedruckten Ausgabe und eine kleine Gipsbüste in Papier gewickelt. Die Bibliothekarin stellte sie ins Regal zwischen einen Globus und Dickens, leicht nach rechts gedreht. Drei Straßenecken entfernt saß Verne in seinem Arbeitszimmer und korrigierte die ersten Kapitel von Maître du Monde.
Diese Büste entstand in der Belle Époque, als Jules Verne (1828–1905) nicht nur Schriftsteller, sondern eine lebende Legende war — der meistübersetzte französische Autor der Welt. Gipsbüsten berühmter Persönlichkeiten waren ein fester Bestandteil der kulturellen Räume dieser Zeit: Klassenzimmer, Lesesäle, Privatbibliotheken und bürgerliche Arbeitszimmer in ganz Europa schmückten sich damit.
Die Büste zeigt Verne in seinen reifen Jahren — mit dem charakteristischen Bart, der zurückgekämmten Haarpracht und der markanten Schleifenkrawatte (plastron). Die portäthafte Genauigkeit des Gesichts — schwere Brauen, volle Wangen, ein Ausdruck stiller Ironie — verweist auf eine bekannte fotografische oder skulpturale Vorlage. Das Stück ist aus Gips gefertigt und weiß gestrichen, mit offenem unbearbeitetem Hohlboden — typisch für industriell gefertigte Serienbüsten des ausgehenden 19. Jahrhunderts.
Jules Verne ist der meistübersetzte Schriftsteller der Menschheitsgeschichte. Die Büste fügt sich natürlich in eine klassische Bibliothek oder ein Loft-Interieur ein, wo der weiße Gips im Kontrast zu dunklem Holz oder Metall eine starke visuelle Wirkung entfaltet.
Der Zustand des Objekts ist vollständig in den Fotografien dokumentiert.
🇫🇷
Hauteur : 45 cm. Largeur : 34 cm.
Buste de Jules Verne — plâtre, France, fin XIXe — début XXe siècle
Instantané de l’époque Belle Époque : En février 1895, à la bibliothèque municipale d’Amiens — ville où Verne habitait depuis vingt ans — la bibliothécaire reçut une nouvelle livraison : vingt exemplaires d’une édition fraîchement imprimée et un petit buste en plâtre enveloppé dans du papier. Elle le posa sur l’étagère entre un globe et Dickens, légèrement tourné vers la droite. À trois rues de là, Verne était assis dans son cabinet de travail et corrigeait les premières pages de ce qui allait devenir Maître du Monde.
Ce buste fut créé pendant la Belle Époque, quand Jules Verne (1828–1905) n’était pas seulement un écrivain mais une légende vivante — l’auteur français le plus traduit au monde. Les bustes en plâtre de personnalités célèbres ornaient les salles de lecture, les bibliothèques privées et les cabinets de travail bourgeois à travers toute l’Europe. Le présent exemplaire représente Verne dans ses années de maturité — avec la barbe caractéristique, la chevelure rejetée en arrière et le nœud papillon (plastron) qui était sa marque personnelle. La précision du modelé du visage indique un modèle photographique ou sculptural connu.
Le buste est en plâtre avec un badigeon blanc, conformément à la production en série de bustes de portrait de la fin du XIXe siècle. Jules Verne est l’auteur le plus traduit de l’histoire humaine — les données de l’UNESCO le placent devant Shakespeare et Agatha Christie. Cette pièce s’intègre naturellement dans une bibliothèque classique ou un intérieur loft, où le blanc du plâtre contraste avec le bois sombre ou le métal.
L’état de la pièce est entièrement reflété dans les photographies.