Bronzas Konsole ar Oniksa Virsmu un Kariatīdu Figūrām — Louis XV Rococo, Francija/Beļģija, 19.gs. (4857)

📐 IZMĒRI Augstums 79 cm × garums 100 cm × dziļums 36 cm.

―――――――――――――――――――――

Bronzas Konsole ar Oniksa Virsmu un Kariatīdu Kājām — Louis XV / Rococo Revival stils, Francija vai Beļģija, ap 1870.–1900.

―――――――――――――――――――――

🏛️ IZGATAVOŠANAS PERIODS, MĀKSLAS STILS, LAIKMETS

Šī monumentālā pilnībā lietā bronzas konsole ar onyx virsmu ir viens no iespaidīgākajiem Belle Époque dekoratīvās bronzas mākslas paraugiem, kādi var parādīties antikvāru tirgū. Belle Époque — periods no 1871. līdz 1914. gadam — bija laikmets, kad Francija un Beļģija sasniedza bronzas lietuves mākslas absolūto zenītu, un tieši šāda veida priekšmeti iemieso šī laikmeta pārliecību: greznums nav pārspīlējums, tas ir dzīvesveids.

Stilistiski konsole pieder Louis XV Revival kustībai ar bagātīgiem Rococo elementiem — bet tās figurālā programma pārsniedz parastu dekoratīvu ornamentiku un ieiet skulptūras teritorijā. Četras caryatide tipa sieviešu figūras kāju augšdaļā — ar vainagiem galvās, plīvojošiem matiem un daļēji redzamu ķermeni, kas izaug no akantus lapu volūtām — ir lietas ar izcilu sejas plastiku. Katra seja ir atšķirīga un individuāla, kas liecina par augsta līmeņa lietuves meistarību. Centrālais ažūrais apron ar coquille (gliemežvāka) motīvu, treillis (režģa) joslu un rocaille spirālēm rada vizuāli bagātu, caurredzamu fonu starp kājām. Cabriole kājas ar patte de biche noslēgumu papildina silueta elegansi.

Oniksa virsma — zaļgani dzeltena ar baltiem mākoņraksta dzīslu vijumiem — ir serpentine profilēta, ar mīkstinātiem un izlocītiem stūriem, kas precīzi atkārto bronzas rāmja formu. Tā ir viens no iespaidīgākajiem onyx gabaliem, kādi izmantoti mēbeļu izgatavošanā.

✨ Belle Époque momentuzņēmums: 1889. gadā Parīzē atklāja Eifeļa torni — un tajā pašā gadā Pasaules izstādē bronzas lietuves no Francijas un Beļģijas ieguva zelta medaļas par tieši šāda veida figūrālajiem priekšmetiem. Gustāvs Moreau tajā laikā gleznoja savas slavenās sieviešu figūras mistiskos kontekstos — un šīs bronzas sieviešu sejas uz konsoles kājām dzīvo tieši tajā pašā gara telpā: starp mītu un dekoratīvo mākslu, starp galmu un sapni.

―――――――――――――――――――――

⚜️ RAŽOTĀJS UN MANUFAKTŪRAS ZĪMOGS

Uz priekšmeta nav identificēts konkrēts ražotāja zīmogs. Tomēr liešanas kvalitāte — īpaši caryatide figūru seju individuālā plastika, ažūrā apron ornamentika un cabriole kāju profila precizitāte — liecina par augstākā līmeņa Francijas vai Beļģijas bronzas lietuves roku. Belle Époque periodā šādi figūrāli konsoļgaldiņi tika ražoti tādās prestižās Parīzes darbnīcās kā Ferdinand Barbedienne, Susse Frères un vairākās izcilās Beļģijas lietuves, kas apgādāja aristokrātiskos salonus visā Eiropā. Stilistiskā piederība un figūrālās programmas kvalitāte ļauj klasificēt šo priekšmetu kā manière française augstākajā kategorijā.

―――――――――――――――――――――

💎 RETUMS UN NOZĪME

Pilnībā lietas bronzas konsoļgaldiņi ar caryatide kājām, serpentine profilētu oniksa virsmu un ažūru apron ar coquille motīvu ir ārkārtīgi reti antikvāru tirgū. Figūrālo sieviešu seju izcilā plastika padara šo priekšmetu ne tikai par mēbeļu gabalu, bet par mākslas darbu. Kolekcionāri, kas specializējas Belle Époque bronzā, un interjera dizaineri augstākās kategorijas projektos šādu priekšmetu vērtē kā kulminācijas punktu kolekcijā. Oniksa virsmas nevainojamā saglabāšanās un bronzas patinas vienmērīgums tikai pastiprina priekšmeta nozīmi.

―――――――――――――――――――――

🕯️ PIELIETOJUMS INTERJERĀ, DIZAINĀ UN FOTOGRĀFIJĀ

Šī konsole ir interjera dominante — tā nevar palikt nepamanīta. Tās garums (100 cm) un augstums (79 cm) padara to par ideālu priekšmetu hallei, viesistabas centrālajai sienai vai galerijām. Oniksa virsmas zaļganzeltainais tonis harmonē ar zelta, okera, bronzas un smaragdzaļa toņu interjeriem. Ažūrais bronzas rāmis ļauj gaismai brīvi plūst cauri, kas rada papildu vizuālo vieglumu neskatoties uz priekšmeta masīvumu. Interjera dizaineri to izmanto Louis XV, Napoleon III, Second Empire vai maximal luxury tematikā kā galveno telpiskas kompozīcijas akcentu. Fotogrāfiem — caryatide figūru sejas un oniksa virsma detaļu uzņēmumos ir absolūti hipnotiskas.

―――――――――――――――――――――

🎁 DĀVANA UN PERSONALIZĀCIJA

Bronzas konsole ar oniksa virsmu un sieviešu caryatide figūrām ir reprezentatīva dāvana augstākajā diplomatiskajā un korporatīvajā līmenī — priekšmets, kas pārstāv gan mantisko, gan māksliniecisko vērtību. Sieviešu figūru motīvs padara to arī par izcilu personīgu dāvanu sievietei ar augstu gaumi un kultūras izpratni. Šī ir dāvana, kas paliek paaudzēm.

―――――――――――――――――――――

🔍 STĀVOKLIS

Konsole ir labā vispārējā stāvoklī. Bronzas rāmis — četras caryatide kājas, ažūrais apron un visi ornamenti — ir veseli, bez trūkstošiem elementiem. Bronzas patina ir vienmērīga un dabiska. Oniksa virsma ir labi saglabājusies; vienā stūrī ir neliels saplaisājums, kas redzams fotogrāfijās un nemazina priekšmeta vispārējo vizuālo iespaidu. Priekšmets saglabājies labi, ņemot vērā tā vecumu un masu.

Lietas stāvoklis pilnībā atspoguļots fotogrāfijās.

―――――――――――――――――――――

🇬🇧 DESCRIPTION IN ENGLISH

📐 Dimensions: Height 79 cm × Length 100 cm × Depth 36 cm.

―――――――――――――――――――――

Bronze Console Table with Onyx Top and Caryatid Figures — Louis XV / Rococo Revival Style, France or Belgium, c. 1870–1900.

―――――――――――――――――――――

🏛️ PERIOD, ARTISTIC STYLE, ERA

This monumental all-bronze console table with onyx top is one of the most impressive examples of Belle Époque decorative bronze art likely to appear on the antique market. The Belle Époque — that luminous period from 1871 to 1914 — was the era in which France and Belgium reached the absolute zenith of the bronzemaker’s art, and pieces such as this embody the era’s conviction: opulence is not excess, it is a way of life.

Stylistically, the console belongs to the Louis XV Revival movement with richly layered Rococo elements — but its figural programme transcends ordinary decorative ornament and enters the territory of sculpture. Four caryatid-type female figures at the head of each leg — crowned, with flowing hair and partially revealed bodies emerging from acanthus-leaf volutes — are cast with exceptional facial plasticity. Each face is individual and distinct, attesting to a foundry of the highest mastery. The central openwork apron with its coquille (scallop shell) motif, treillis (trellis) band, and rocaille spirals creates a visually rich, transparent background between the legs. The cabriole legs with patte de biche feet complete the elegance of the silhouette.

The onyx top — greenish-yellow with white cloud-like veining — is serpentine-profiled with softened and undulating corners that precisely echo the form of the bronze frame. It is among the most impressive pieces of onyx seen in furniture of this kind.

✨ Belle Époque snapshot: In 1889, Paris unveiled the Eiffel Tower — and at that same year’s World Exhibition, bronze foundries from France and Belgium were awarded gold medals for precisely this category of figural object. Gustave Moreau was at that time painting his celebrated female figures in mystical settings — and the bronze female faces on these console legs inhabit exactly the same imaginative space: suspended between myth and decorative art, between the court and the dream.

―――――――――――――――――――――

⚜️ MAKER AND MARK

No specific maker’s mark has been identified on this piece. However, the quality of the casting — particularly the individual facial plasticity of the caryatid figures, the openwork ornament of the apron, and the precision of the cabriole leg profiles — points clearly to a foundry of the highest order in France or Belgium. During the Belle Époque, figural console tables of this type were produced by prestigious Parisian firms including Ferdinand Barbedienne and Susse Frères, as well as by distinguished Belgian foundries supplying aristocratic salons throughout Europe. By stylistic affiliation and figural programme quality, this piece may be classified in the highest tier of manière française decorative bronze.

―――――――――――――――――――――

💎 RARITY AND SIGNIFICANCE

All-bronze console tables with caryatid legs, serpentine-profiled onyx tops, and openwork aprons with coquille motifs are exceptionally rare on the antique market. The outstanding plastic quality of the female faces elevates this piece beyond furniture into the realm of sculpture. Collectors specialising in Belle Époque bronze and interior designers working on the highest-category projects regard such a piece as a culminating point in a collection. The flawless preservation of the onyx surface and the even tone of the bronze patina only reinforce the piece’s significance.

―――――――――――――――――――――

🕯️ USE IN INTERIORS, DESIGN AND PHOTOGRAPHY

This console is an interior dominant — it cannot go unnoticed. Its length (100 cm) and height (79 cm) make it ideal for a hallway, a central wall in a drawing room, or a gallery space. The greenish-golden tone of the onyx harmonises with gold, ochre, bronze, and emerald-green interiors. The openwork bronze frame allows light to pass freely through it, creating additional visual lightness despite the piece’s substantial mass. Interior designers deploy it in Louis XV, Napoleon III, Second Empire, or maximal luxury schemes as the primary compositional accent. For photographers, the caryatid faces and the onyx surface in detail shots are absolutely hypnotic.

―――――――――――――――――――――

🎁 AS A GIFT

A bronze console with an onyx top and female caryatid figures is a gift at the highest diplomatic and corporate level — an object that represents both patrimonial and artistic value. The female figural motif also makes it an extraordinary personal gift for a woman of culture and refined taste. This is a gift that endures across generations.

―――――――――――――――――――――

🔍 CONDITION

The console is in good overall condition. The bronze frame — all four caryatid legs, the openwork apron, and all ornamental elements — is complete and intact with no missing parts. The bronze patina is even and natural throughout. The onyx top is well preserved; one corner shows a minor crack visible in the photographs, which does not diminish the overall visual impact of the piece. The piece has been maintained to a commendable standard given its age and mass.

Condition is fully reflected in the photographs.

―――――――――――――――――――――